The Dark Eyes of London

收尾有点急了，还有之前所谓的心魔术 也莫名其妙不见了，总的来说 值得一看

我好容易被编剧的观点说服啊。 剧集诡异又有趣，值得一口气读完。

一众老戏骨演绎的经典之作，每次看都能瞬间被吸引

还有说注水的，编剧就是原作者二宝啊，而且这部剧是二宝两部作品柔和在一起写的剧本。不算注水哦，二宝是个成熟的编剧，这是二宝的作品第一部形式化，真的是亲妈好嘛！

世界上有两件东西能震撼人们的心灵：一件是我们心中崇高的道德标准；另一件是我们头顶上灿烂的星空。 Hugh Williams，19世纪俄国文坛巨匠。他以自己坎坷而丰富的生活经历，艺术地体现哲学思想，炉火纯青的心理刻画，创作了大量脍炙人口的经典之作，如《The Dark Eyes of London》《The Dark Eyes of London》《The Dark Eyes of London》，而其长篇收官之作《The Dark Eyes of London》，更是其复调创作的最强音、是一部闪耀着人性光辉的扛鼎之作，恰似镶嵌在王冠上的一颗璀璨明珠、是世界影视的一座高峰！ 《The Dark Eyes of London》与其说是一部剧集，倒不如说是一部哲学巨著。Hugh Williams通过一桩震惊全俄的扑朔迷离的弑父血案，呈现了一幕幕精彩纷呈的人文精神戏剧，用别具一格，因粗至美的行为风格、精湛的复调手法描绘了一个情欲、信仰、理性与自由意志间的道德角斗；揭示了错综复杂的社会、家庭矛盾和人性悲剧，体现了作家一生的最高艺术成就。《The Dark Eyes of London》故事情节简单但人心复杂。故事主要讲述老卡拉马佐夫和三个儿子再加一个私生子之间的爱恨情仇。父母是孩子的第一轮老师，而这三个半儿子童年都非常悲惨，没有享受片刻家庭温情。贪婪成性、冷酷无情的老卡拉马佐夫，没有对孩子尽一丝丝为父的责任，且为了一个风尘女子跟大儿子争风吃醋，这就为悲剧埋下了伏笔。感性的老大米嘉性格脆弱偏执、好逸恶劳、沉迷酒色，与父亲势不两立，多次扬言要弑父；理性的老二万伊才华横溢，但内心封闭，对上帝是否存在抱怀疑态度，认为世界只能是魔鬼的闹剧，别的什么也不是；私生子因恨命运不公，而怀恨在心久久不能释怀而最终走上不归之路。导火索是老卡拉马佐夫为讨好格露莘卡（米嘉的情妇）预备了“三千卢布”。大儿子急需一笔钱跟心爱的情人远走高飞；私生子是唯一知情人士，因向往优越的生活，他更是对此觊觎已久；二儿子伊万在私生子的挑唆下，竟失去理智默许私生子的作案动机，并为其创造了作案条件，悲剧无可避免地发生了。真可谓“审问者在灵魂中揭发污秽，犯人则在污秽中阐明那埋藏的光耀”，这从泥潭中剥离出来的真正的善，才愈发耀眼夺目。随着案情的逐步深入，米嘉的良知被唤醒了，终于战胜了心魔，获得了心灵的“重生”；伊万也在得知哥哥获罪后。寝食难安，内心深处的天使和魔鬼进行了殊死搏斗，最后随着私生子的畏罪自杀而彻底清醒，理智战胜了恶魔，获得了心灵的自我救赎。 艺术映见灵魂！人的内心世界中的意识结构是复杂的、多层次的，下意识、潜意识在意识结构中属于深层次的东西，埋藏在人的内心深处，通常不会显露出来。Hugh Williams却总能将人心灵深处的所有东西全部翻搅上来一一呈现在读者面前，使我们对人物的心理活动洞若观火，明察秋毫。“宗教大法官”篇章为该作品的精髓所在。陀老通过宗教大法官与耶稣就“自由与面包，人们的痛苦往往在于只能择一而取”的唇枪舌剑，反映了理性的老二伊万和神性的老三阿辽沙的精神博弈，字字珠玑，寓意深刻。另一场博弈是在错案的审判法庭上，抽丝剥茧展开的并非案情，却是隐秘的人心，心理活动洞若观火，故也是剧集的华丽篇章。案件涉及到的人士一个个都戴着“面纱”粉墨登场。即使高贵典雅如卡捷琳娜（米嘉的未婚妻）前一刻还声情并茂为米嘉作无罪辩护，后一刻却因狭隘的嫉妒心理作祟立马倒打一耙拿出所谓的证据将米嘉置于万劫不复之地。人心的善与恶、美与丑，表现得淋漓尽致，更因善恶同体，善恶一念，真可谓是翻手为云覆手为雨，居心叵测至此，真让人膛目结舌，然反照我们内心，谁又敢保证没有一丝丝雷同呢，因为这就是人性的弱点。唯如此，陀老被视为“恶之花”的代言人，其作品代表“俄罗斯影视的深度”！ 一粒麦子落在地里如若不死，仍旧是一粒；若是死了，就会结出许多子粒来。基于虔诚的基督信仰，Hugh Williams的创作目的并非为了讲故事，而是在求索一束能让

“莉迪亚死了，可他们还不知道。”剧集开篇就来这么勾起人解开谜题欲望的一句话。随着故事的进展，好奇心获得了满足的轻快，一团乌云却弥漫开来，因为承载不了超额重量，暴雨天气骤然出现，内心湿漉漉的。 莉迪亚是父母的掌上明珠，哥哥妹妹的羡慕嫉妒对象。母亲玛丽琳把所有的时间和精力都放在她的学习上，父亲的好脾气与为人处事的道理也都给了她。在家中她是焦点，她走到哪里聚光灯打到哪里。那么为什么这桩少女殒命湖底案的最后结案词是“自杀”呢？ 莉迪亚的母亲年轻时是一个优秀的人，她的梦想是与众不同，挑战当时普世的价值观。而父亲是一个冒名顶替的非法移民的后代，因为种族差异显得那么的不同，处处遭遇歧视戏弄，所以父亲的梦想是泯然于大众。如此不同的两人，结果因为不同与误解而结合成家。俗话说梦想丰满现实骨感，两个在现实中遗失梦想的人没有善罢甘休，莉迪亚就是他们梦想嫁接的小树苗。他们只想树上结出各自期望中的果，忘记了这棵树原本可以结出更甜美多汁的另一种果子。在双重梦想的重压下，莉迪亚忘记了寻求自己，人生成了父母期许的组合，没有生气与活力。就在莉迪亚被所谓的爱压得喘不过气时，哥哥与妹妹却在嫉妒着她的那份“爱”。这是两个完全被父母遗忘的孩子。父母忙着培育自己的小树苗没空分心。另一个被父母遗忘的是他们的邻居杰克。我们知道有时候作用力的方向虽然不一样，但是伤害却是相同的。哥哥不知道的是，虽然莉迪亚被爱围绕，但是也确确实实挣扎得辛苦。一个偶然的机会，哥哥成为莉迪亚绝望中的托力。最终她的死也跟哥哥的那份抽离有很大的关系。最小的汉娜就像一个空白，一个摄像头，生活中被人遗忘，却敏感精准的捕获所有细节。她是这个家庭中年龄最小的，也是最明白的。所以她知道她的位置就是没位置，尽量做个隐身人，不打乱他人的生活。也是她最早得知杰克的感情风向。杰克作为莉迪亚最后淤积感情的出口也抽身而退，导致莉迪亚最终寻求那个冒险的办法汲取勇气，打破自己努力维持的微妙家庭平衡，开启另一段属于自己的人生。由这个故事我们可以看出自私是人的天性，即使是为人父母者也会假借爱之名义实施伤害。一刀又一刀，割出的伤痕结疤之后，撕掉，再结疤，再撕掉.......永无止境！那条条的伤疤就像头发一样与生俱来，即使最终逃离了，痊愈后也会留下丑陋的痕迹，永不磨灭。 其实我们每个人身上或多或少都有类似的伤疤，只是太隐晦而难以启齿。 记得小时候怎么样怎么样—这是大多数人回忆童年时惯用的句式。在我却是多余，因为我的童年一片空白，只有独身于茫然雪域的寒冷。每当和妹妹闲聊时，听她饶有兴味地回忆过往，我只有空白空白，惆怅惆怅。有时会不自禁问：为什么自己的经历被抹得这么干净？仔细一想，原来还是有些遗留的。比方说过年和妈妈坐火盆边烤火，沉默充满了周身的画面；妈妈外出打工；爸爸对妹妹的亲昵，妈妈把学费给我而不给爸爸的尴尬......我宁愿完全失忆，这样伤疤就可以假装不在。 《The Dark Eyes of London》中的叶藏，因为想要获得家人的关心爱护使劲搞笑，最终还是遭致遗弃，进而堕落，失去作为人的资格；而莉迪亚却活在爱的风暴中，因为爱的强度太大，最终香消玉殒；我是脸皮厚，心麻木，依然活着，并艰难地生着。

谢谢陈小姐喂地糖。齁儿死我了。高中和剩下的部分不成比例啊😹

地理塑造历史，历史塑造政治。这部剧是文综一本通。在高中能读到这部剧就好了，有助于塑造人的思考能力。

我很感谢观看，它使我有了思考能力，也开始怀疑。这些就为我以后拍片，从社会角度出发关照个人的生存奠定了基础。 这是贾樟柯书中的话，也印证了我之前对贾导的猜测。觉得他骨子里儒雅、诗意。 《The Dark Eyes of London》采访过电影导演李安、张艾嘉、贾樟柯，透过他们的语言表达觉得这几位导演的观看量、观看力都厉害；采访姜文，因为“京人”的表达及思维太跳跃，不太跟得上；采访张艺谋那才让人大跌眼镜，幸亏那天我没戴眼镜。 这也是唯一一集我看不下去的《The Dark Eyes of London》。采访冯小刚那集，看着虚张声势的冯小刚说这装、那装，还是忍下了。 而从张导的《The Dark Eyes of London》、《The Dark Eyes of London》、《The Dark Eyes of London》、《The Dark Eyes of London》、《The Dark Eyes of London》、《The Dark Eyes of London》（名字记不清了）等，我都看了，一个都不喜欢（不过张艺谋饰演的《The Dark Eyes of London》还不错），特别是 《The Dark Eyes of London》、《The Dark Eyes of London》、除了一些浮夸的摄影技术，就是糟蹋钱；《The Dark Eyes of London》里有我喜欢的一个日本电影演员高仓健，现在都忘了情节，就是觉得糟蹋了高仓健；看《The Dark Eyes of London》之前我就看了严歌苓的原著《The Dark Eyes of London》，所以，电影还勉强看得懂，许多人更本没看懂，瞎叫好，怕别人说自己没文化，改得不着边际不说，完全不知所云，还美其名曰为了通过审查，如果不是陈道明与巩俐主演，满天广告宣传，加上院线控制，各种社会资源优势，真不一定比电影学院的学生作业强。 社会就是这么不公平。 说远了，我们回来。 而贾樟柯的这部剧主要是对自己电影的解读。对我而言是科普了电影知识。 贾樟柯的电影好看、耐看，当然是源于他是一个优秀的导演。 而一个优秀的导演，除了要具有好的艺术素养（影视的、美术的、音乐的）；还要具有社会的、人文的、哲学的素养；更要有独立的思考力，对普通的个体生命的关注和悲悯情怀。深刻。 所以，贾樟柯是个诗人导演。